单面花形才有焦点，以形状特殊、色彩、花朵较大者为佳；如果花朵小则量须多，才能形成焦点。 如：香水百合、姬百合、孤挺花、天堂鸟、鹤蕉、 梦幻蕉、蝴蝶兰等，都可作为焦点花材。 我国插花的历史源远流长，发展至今已为人们日常生活所不可缺少。 一件成功的插花作品，并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。
原盛行于中国，大约在公元8～11世纪由中国传入日本。 基本西洋花藝 有三种常见形式：单筒、层生（有两个以上的节，在每节中部开一个洞插上花材。）、船生（横卧，上部剖开。怎么插就看你自己了）。 口径较大的花瓶，更适宜插木本花材，或依靠瓶口互相交叉或作“T”字形固定。 不过有一点，要选用弯曲有形，错落有致的花枝，再配些陪衬花材。
基本西洋花藝: 插花中国式插花
这是东方插花艺术的特点，符合中国传统文化的风格。 加之过去极少有人进行考证，故今天要得出确切的结论是有困难的。 西洋插花包括有束状、新月状和瀑布状等等不同的方式。 插花通常出现在一些特别的场合，例如宗教活動、生日派对或结婚纪念日上。 西洋插花的來源於17世纪或可能更早，多作为绘画或陶器的装饰。
日式插花講究清幽恬靜、凝練素雅、花材用量少，其作品竭盡簡潔，以簡單的造型在最大程度上釋放植物本來的魅力，其作品以花的盛開、含苞、待放代表著事物的過去、現在、將來。 歐式插花又稱西洋式插花，起源於地中海沿岸的歐式插花最早出現在公元2000年的羅尼河文化時期。 從古希臘到羅馬後期，經歷了中世紀的文化停止時期，直到十四至十六世紀才奠定了現代西洋式插花的基礎。 【AFA美國花藝證照】/課程作品美式花藝，會運用一些技巧來改變花朵與葉材的外觀(比如：花瓣外翻、黏貼、染色、拆瓣、裁縫……等)，再將這些元素進行重組，成為另一種現代藝術的體現。
基本西洋花藝: 西洋花藝設計 二手書
由于手臂式捧花容易营造出华丽的感觉，所以适合搭配时装款设计的婚纱礼服。 （2）、相反色(互补色)：比如黄色和紫色；红色和绿色；橘黄和蓝色；黄绿色和红紫色的组合表现的是一种非常鲜艳的华丽印象。 （1）、类似色∶使用同色系的深浅度不同花材进行搭配。 比如，白色、粉、红色搭配；白色、奶黄色、橘红色搭配；白色、淡蓝色、紫色这样的搭配形成一个色彩层次，给人带来柔和的印象。 花束的花材固定有两种方法：一种是用细铁丝绑扎。 每一枝花、每一片衬叶，都用缠上绿胶带的细铁丝缠好后再造型。
散花是用花筥盛蓮花瓣花形之類紙片，於佛會或特殊場合散灑，以助其盛。 公元五世紀「佛菩薩花供養圖」中描寫菩薩手捧或有鮮花的花盤，即為「華筥」。 韓式花盒因為面積有限，所以選購花材最好是用花頭較小的點狀花材進行構圖造型。 同時要注意花材的高低錯落，整個作品要活潑充滿韻律感。 韓式花盒看似簡單，實則非常考驗花材的分布、配色和層次感，只有相互點綴、相互襯托，才能形成一道完美的景緻。
基本西洋花藝: 插花保鲜方法
那時的花商備受推崇，鮮花在亞洲社會中，從商業交往、節日、運氣到送禮等方方面面都發揮著不可或缺的作用。 古希臘時期流行的花卉有：玫瑰、常青藤、橡樹葉、落葉鬆、萬壽菊，以及迷迭香、羅勒和百里香等裝飾性草本植物。 羅馬人也像希臘人一樣，用鮮花來裝飾自己 ，他們使用相似的風格，但又增添了富麗堂皇的帝王感覺，因為他們用特殊的花環來為羅馬皇帝作裝扮。 羅馬人也是第一批開始在墓地上擺放鮮花的人，這種做法在世界各地依然很普遍。 模拟春日山野的环境，选择枝条形状的游枷利叶，使用大量草本花叶，将帝王花、玫瑰花等大花朵掩映其中，自然而野趣。
插作時應晝避免使各花枝排成扁片或集取成團，前者呆板，後者雜亂。 基本西洋花藝 不管什麼造型，要保持花束上部花枝自然，下部尤其是握把部分要圓整緊密，才符合要求。 因此，插作時務必使每一花枝都按“以右壓左”的方式重疊在手中，各枝相交在一點上，呈自右向左轉的螺旋狀的軸，然後用繩綁紮交點處。 插花有原則，無定式，因此可以根據需要自由發揮。
基本西洋花藝: 插花西洋式插花
東晉僧人法顯著《佛國記》也提及，所到之處，都有以花供養者。 花供養是佛教六種供養中的第一位可見佛教供花是非常注重的。 佛教供花主要有三種形式：皿花、拈花和散花。 子懋流涕禮佛曰：‘若使阿姨因此和勝，願諸佛令華競齋不萎。
小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺，日本第一个插花作品即在此完成。 清朝插花艺术在民间却得不到重视发展和普及。 中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。 一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。 使观赏者在心灵上产生共鸣的是创作者真正的目的，如果不能产生共鸣，那么这件作品也就失去了观赏价值。
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與此同時，歐式花藝成為日本西式花藝設計的主流，各個日本的傳統流派均受到影響。 插花藝術在起源和發展過程中由於地域、文化的差異，形成東方插花各西方插花的兩大流派。 東方插花以中國插花和日曬花道為代表，西方插花心冷傳統的歐洲插花為代表，隨著東西方文化交流的逐步深入，插花藝術出現了一種新的形式，即“現代插花”融合東西方插花的特點，更具現代氣息。
- 主枝花朵應占據中心位置，防止出現頭重腳輕，雜亂無章，做到端莊、得體，才可表達主題。
- 由于弯月形捧花的圆弧造型，上面缀以兰花、玫瑰、百合等花朵，其花束造型典雅，所以非常适合一般的传统婚礼，当新嫁娘手握弯月形捧花，幸福之情溢于言表。
- 花色搭配实质上是处理不同花色之间的协调与对比、多样与统一的关系问题，因此首先应当遵照上述两条法则的要求进行搭配。
- 外國花藝的發展狀況可以從以下幾方面進行討論。
- 花束，一種小巧便攜的插花，就是因為這個原因而在這個時代被創造出來的。
- 花是被子植物（又稱有花植物或開花植物）的繁殖器官，其生物學功能的是結合雄性精細胞與雌性卵細胞以產生種子。
透過分步驟的操作練習，幫助學員理解花材及花器的安排及構造。 花剪與一般剪刀的差別在於特別的刀刃，由於花材的莖部有許多細密的維管束，普通剪刀的上下刀剪在接觸時會使得維管束嚴重變形，使其無法正常輸送水分，進而影響後續的花材生命。 使用專業的花剪，除了施力更輕鬆外，可以讓修剪花材時的切口比較不會傷到枝材，是插花 基本西洋花藝 體驗時不可缺少的重要工具。 對於有明確規範的花藝流派，如日本花道等，花器的長寬及大小會影響枝條所展現的長短及角度，必須依循一定比例選取適合的花器及花材。 本質旅行團隊本質旅行相信過去的旅行是加法，只想把行程塞滿所有的熱門景點與購物行程，本質的旅行則是減法儀式，不追求物質、而是學會讓心更廣、讓視野更廣闊，深度體驗不同文化。 近年韓式花藝在台灣是十分常見的花藝風格，韓式花藝帶有的甜美優雅深受年輕女性喜愛，例如純白色系的手綁花、永生花盆都是非常適合送禮或家用自用裝飾的選擇。
基本西洋花藝: 課程認證
我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。 花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。 宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。 基本西洋花藝 清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。 东方式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。
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基本西洋花藝: 法式設計- 1600至1814
而大家所謂的派別：如德式、荷派、法式、英式、美式……等，都是因地域性而發展出不同的花藝技巧風格，究其本源，都是「西洋花藝」。 在這一時期，人們開始在家裡和花園裡種植鮮花，並著重於芳香而不是美觀。 在設計方面，目的是盡可能在花瓶中擺放更多的鮮花，而很少去考慮它們的排列，這使得它們看起來十分隨意自然。 花束，一種小巧便攜的插花，就是因為這個原因而在這個時代被創造出來的。 在這段時間裡，法式設計經歷了各種各樣的變化和風格。
- 因为当设计技巧单纯且使用的花材数量偏少时，就必须仰赖色彩、质感、形式等强烈的对比，来表现作品的设计感。
- 美麗的花束帶給人們清新舒暢的心情，適時適地為自己選擇一款喜愛的花藝作品將為每天繁忙的生活增添一些新鮮自然的感受。
- 本質旅行團隊本質旅行相信過去的旅行是加法，只想把行程塞滿所有的熱門景點與購物行程，本質的旅行則是減法儀式，不追求物質、而是學會讓心更廣、讓視野更廣闊，深度體驗不同文化。
- 靈感來自多種歐洲及日式花園設計，學員能將庭園及綠化花藝設計概念運用得既新穎又自然，把室外花園移至室內設計。
- 自然色彩系統（Natural Colour System，簡稱NCS）是國際通用的色彩體系之一，也是歐洲使用最為廣泛的色彩系統，更被廣泛應用於工業、建築、商貿與軟件等設計領域。
- （四）、突破传统花艺设计的比例、尺寸规矩，以夸张的手法做为设计理念。
- 圍繞插花目的而言，喜慶的插花表現熱情洋溢的氣氛，選用紅、黃、橙色的暖色花朵為主色調，適當配以白色，襯以綠色，使色差對比強烈、醒目、寧靜的插花則選用藍、紫色的冷色花朵為基調組插。
因為插花作品成為了很重要的貢品，因此，無論是過去還是現在，在奧運會和軍事獎項中，獲勝者都會在頭上佩戴有特殊含義的花環裝飾。 父母陪同兒童及青少年一起學習，教授花藝基本技巧的認識，課程採用活動教學，生動有趣，更可增進親子關係。 課程會教授大家利用不同技巧把小盆栽、多肉植物、沙石和泥土等配搭成不同的小型玻璃盆景叢林 ，既可放於家中或辦公室作裝飾。
基本西洋花藝: 內容簡介
花藝與傢俱的合理佈置總會給人們生活帶來一份色彩，讓原來空蕩的環境多一份生機。 其主要造型有扇面形、三角形、圓錐形、半球形及自由式圖形等。 花材應選擇品質優良、無刺激性、無污染，並且花期持久的種類。
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對於高等植物而言，種子便是其下一代，而且是各物種在自然分布的主要手段。 L型為非對稱的花型，強調垂直線與水平線之美，完成作品如英文字母L。. 再插水平線（橫插），約為垂直線的1/2至2/3，即架構出L型。. （一）西洋花共分四種基本的型式（基本花型）： 一、直線花型：直立型、L型、逆T型、水平型、三角型、不等邊三角型、垂直型、對角型、平行設計。 造型比较活泼多变，主要应根据作者或过生日日者的喜好、要求而定。 基本西洋花藝 插花用水最好是“天落水”，如用自来水，须事先置于缸中静放三日再用，瓶水不能一劳永逸，应每日添换；晚上，可将花瓶移于室外，接受雨露滋润。
基本西洋花藝: 會員條款
主枝花朵应占据中心位置，防止出现头重脚轻，杂乱无章，做到端庄、得体，才可表达主题。 日本插花是从中国传入的，因此也渗透着不少这种特色。 此外，中国人很早就研究延长切花花材寿命的方法，对花枝插置的布局，与花器和周围环境的配合等等都早有研究，使插花成为一门独立的、系统的专学。 东汉张衡的《归田赋》上说：“仲春令月，时和气清，原隰郁茂，百草滋荣……于焉消遥、聊以娱情”。 东晋的陶渊明有诗：“秋菊有佳色，裛露掇其英，泛此忘忧物，远我遗世情”。
但引進台灣，比較為人所知的歐式花藝證照，目前大略有：DFA荷蘭花藝、德式花藝、法式花藝，還有我想聊聊的AFA美式花藝。 和朋友们聚餐时，在餐桌上摆放典雅风格的插花，瓷瓶、琉璃杯，搭配优雅的闺秀气质的芍药，金黄色的点缀花。 间隔着古朴的烛台，这种复古的布置会带给人不同的惊喜。 西方花艺设计以欧美国家为代表，它受西方建筑学，雕塑学以及色彩学、解剖学、透视学的影响，强调理性和色彩，以规则的几何外形为根本，花繁叶茂，色彩浓艳热烈，极富装饰美。 透過花道精神培養品格涵養與美學創作，課程的核心是期望激發孩子的感官記憶並培養美學素養，適合 4-14 歲兒童及青少年參加。 此課程將覆蓋德國及比利時式花藝的精髓，目的為豐富學員對國際花藝的全面認識。
（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。 专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。 西式插花还有“圆锥型”、“椭圆型”、“球型”、“垂直型”、“水平型”，还有以字母形状造型的“S型”、“T型”、“L型”等等，都有其各自的魅力。
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西洋插花与中国式和日式插花相比较强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。 【AFA美國花藝證照】/課程紀錄 若是，未來有想要投入鮮花教學？ 那，【AAFF法式花藝】會是很好的入門磚。
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請放鬆心情，從自在的創作開始，讓花藝成為美感生活的日常風景。 對於較偏向自由創作的流派而言，則必須考慮花器與花材的配合度，例如平盤花器需要更多支撐性的花材，而高聳的瓶器則要考慮預留的枝幹長度；花材及花器的顏色搭配也是相當重要的選取標準。 韓式花藝最大特點就是整體乾淨利落且手工精緻，通常表現出來的是一種清新自然唯美風，選擇的色系一般是清新淡雅，又帶點唯美浪漫和優雅，花藝作品更傾向於隨性發揮，束縛和規矩不多。
秀麗多姿的插花，需要古樸凝重的盛器來加以映襯。 常見的淺水適宜此類盛器的花枝，有水仙、石蒜、三色堇、仙客來等。 筒式插花歷來為文人雅士所欣賞，因為竹筒具有節紋美觀，色彩淡黃素雅等優點，又可與竹刻藝術結合。 除此之外，家庭的匙、盆、碟、碗、茶杯等也可用於插花，並可造就濃郁的生活氣息。 更確切地講，就是用剪切下來的各種花材和其他裝飾性材料進行藝術造型的創新活動，也可稱為切花藝術造型。
因此在如今，韓式花藝也越來越受到人們的喜愛。 一起踏上學習之路，讓花藝成為自己的日常風景吧！ 預留一個平和的週末午後，和本質一起到森林裡尋找花草，來場無需基礎的花藝旅行。 【漫步山城，自然花藝體驗｜金瓜石一日遊】專業的花藝師將帶領你進入花藝的獨特世界，透過花藝，你將看見生命的美與喜悅，學習讓生命用不一樣的姿態陪伴你走一段。 除了親手採摘的素材外，本質也會提前為課程學員準備好所需材料，包含新鮮花卉、輔助枝條或永生花等。 將根據不同時節、地域，準備當季最適合的花材。
日式插花以花材用量少，選材簡潔為主流，它或會以花的盛開、待放、含苞代表過去、現在、將來。 基本西洋花藝 日本人強調花與枝葉的自然循環生態美姿是宇宙永恒的縮影。 若常以寬宏意境和深邃內涵從事插花藝術的表達，你自然直接體會到園藝家對植物本性認識以至尊重的境界。 一般來說，我們可以從一朵花身上找到好幾個色彩設計原則，可以選擇其中一條作為主導，或是選用多條設計原則在花藝作品中，來營造不同的效果。 選擇一朵花仔細觀察它的外觀，包含色澤、質地、形狀等，從這一朵花去延伸與發想整個作品的色彩呈現方式。 如果不知道挑選哪一種花，可以從自己喜歡的花材或是花色開始，並應用色彩設計原則，構思出作品的樣貌。