明白了這些，就更應該把握時間，透過先聖先賢的留下來的風水方法，去探求在這個人生空間中，我們需要怎樣來學習？ 讓自己在這趟人生的旅程中，快快樂樂、痛快地、有趣地生活下去，不枉此生。 另一個有關媒介的意識，存於表演身體與表演設計二者之中，也可視為對電影文本的變奏。 《一一》談及電玩主導的先機，預言了未來人類身體的逐漸高度媒介化。 《一個人的一一》有著不少舞台與身體電玩化的場景，亦可對照《一一》當中，一段模擬胖子殺人的電玩影像。 身體的電玩化與數位應用化表演，畢竟是劇場史的晚近產品；按照時代的運作邏輯，未來也會出現越來越多AI、VR、元宇宙等的演示身體，表演方法的語彙勢必擴增。
網路時代裡，鏡頭對準自己作為身份的確立——我們置身於網路其中，因為害怕錯過自己與他人的生活、避免信息的漏接，使得這些「影像中的影像」揭露了千禧年後的觀看史，都是為了確立自身主體的存在感。 啟發自楊德昌的林奕華新作，光是這點就足以讓萬眾期待又害怕受傷害；畢竟宣稱「改編經典」就是「大家都在等著看」。 雖然電影台詞的繁複拼貼多少讓人感到疑惑，但演出讓人有所體會的，是看似百無聊賴的去敘事底下，實則滲透著處處不安的末世感。 隔離的十四天猶如十四層地獄，每一天都在等待著最後的審判。
一個人的一一: 我們想讓你知道的是
無論有意無意，《一個人的一一》都開展了當代劇場如何面對未來的三個重要問題意識：#文本、#媒介、#主體。 《一一》的結束是一個簡樸的葬禮，呼應開首複雜的婚禮，重新回歸電影的中心，一切人際關係，其實也可以很簡單。 洋洋最終對大家說出心聲，其中一句出自小孩子口中，卻又語重心長的話：「我也老了。」小孩子也開始長大成熟了，為全家人以至整個社會帶來希望，回應了《一一》眾多的複雜。 楊導演在《一一》呈出一個架構清晰又複雜的都市人際問題，同時也表明，其實換另一個角度，一切也可以如洋洋的「後腦杓相片」般簡單，這也是《一一》名字的內蘊，既是兩個一，也能組合成一個二，英文譯名也是 A One and A Two。
- 真的爱情，和其他好的关系一样，应该是一种增强力量的过程，而不是一个削弱力量的过程。
- 作為黑白底片愛好者，必須認識的其中一個底片品牌就是ILFORD。
- 又，父亲到日本公干约会旧情人找回初恋回忆的一段跟长女婷婷第一次约会男孩的初恋悸动被交错并置，互为呼应。
- 婷婷跟隔壁家的莉莉是朋友，她喜欢她的男朋友胖子。
- 觀眾很容易代入、理解這種都市的複雜人事中，又不會被錯綜複雜人物關係所混淆。
- 洋洋在影視室中看到「小老婆」的背影跟生命的起源那錄像重疊在一起時，一剎那，沒有情慾，正電和負電結合而成的純潔感覺就在洋洋身上體會了，那感覺就像生命的起源一樣簡單。
我在想這是因為少了觀察，因為對方無法觀察你說話時的神情，說話的時候就會少了「被抓包/被反駁」這層顧忌，說出來的話更多是自我欺騙/自我安慰。 吳念真在台灣算是以真誠出名的，不喜歡虛偽做作，我就很喜歡這種人，相較下有些人就很喜歡透過裝懂來顯示自己比別人高人一等。 7, 家庭的疏離：平時大家都忙於工作，沒有跟媽媽說話，突然到了要跟媽媽說話時，卻講不了幾分鐘，阿弟講沒幾句話就詞窮、敏敏甚至是講沒幾次就受不了而大哭。 6, 無心之過：NJ交代婷婷要把垃圾拿去倒，她忘記倒了，事後連自己當時有沒有拿垃圾去倒都忘記了，這間接導致婆婆為了倒垃圾而陷入昏迷不醒的狀況，讓她罪惡感很重，好幾天都睡不著，上課時打瞌睡被老師嘲諷。 我想我會用字典來做為比喻，字典讀起來不有趣，但能從中知道很多事，它本身有著記錄的作用，是開創者也是早期的描述者。
一個人的一一: 一一的短评
楊導演把聲音的意像在過場鋪排上巧妙運用，把複雜的人際關係和衝突有層次地浮現，令觀眾不禁頭痛起來。 敏敏（阿弟的姐姐，金燕玲飾）勸解雲雲時說「事情沒那麼複雜」，正正令觀眾更覺複雜，但同時也真的在說事情是簡單的。 通過這幾個場景，《一一》主要人物和他們的關係逐一清楚交代。 觀眾很容易代入、理解這種都市的複雜人事中，又不會被錯綜複雜人物關係所混淆。 整個戲圍繞電影《一 一》，圍繞小朋友主角洋洋，卻從「隔離」切入。 兩個台灣演員在香港隔離的心路歷程與楊德昌的電影平行發展。
演出原定於2020年首演，因為疫情被迫延後，拆解成為將於今年年底台北上演的群戲版《一 一》與即將於香港上演的「先行版」《一個人的一一》。 後者由兩位台灣演員王宏元與黃俊傑擔演，除了奉上舞台版外，還有預先拍攝的映畫版同時放送。 不只讓你知道也會讓周遭的朋友知道，讓全世界都知道我討厭這個人，你們自己注意一點，不要把我們什麼桌子安排在一起，有他就沒有我，這種事情不用我說吧，你們自己看著辦。 但如果水瓶要跟人正面起衝突的話，他會裝作聽不到別人的指責，就只想按自己的想法行事。 當代劇場中的未來學意識，《一個人的一一》讓文本、媒介、主體三者如此環環相扣；也許真正擁有創造性的藝術家、發明家洋洋【5】想告訴我們的是：縱使大家都老了，但過去、現在其實未曾死去，而是準備攜手一同迎向更具前瞻性的未來。 如果說「後腦勺」是對主體正面的困境所作出的提醒與揭露，那麼來到二十年劇變的現在，也不得不體認到「後後腦勺」時代的來臨。
一個人的一一: 廳院選 非常林奕華《一個人的一一》
兒子洋洋受父親的影響愛上了照相機，他覺得人只能看到一半的事情——只能看到前面，看不到後面，於是他開始拍攝人的背面，用兒童單純而奇特的視角拍攝周圍的生活。 他在學校總是受主任的刁難，他便用自己的手段報復主任。 婆婆，对不起，不是我不喜欢跟你讲话，只是我觉得我能跟你讲的你一定老早就知道了。 就像他们都说你走了，你也没有告诉我你去了哪里，所以，我觉得，那一定是我们都知道的地方。
讓我的不足一覽無遺的不是包容我一切的父母，而是和我緊密相連、一起生活的伴侶。 我認為，無論是結婚、同居或其他共同體形式都無所謂，萬一你即將與心愛的人結婚，建議最好先嘗試同居，你將會獲得不亞於閱讀哲學書籍的深刻省察。 我算是比身邊的朋友早婚，而且在他人眼中，我也算是擁有自由幸福的理想婚姻（實際上也是如此），所以經常有人請教我關於婚姻的問題。 畢竟報章雜誌經常刊登或報導有人在婚後失去了自我的文章。 想必就一般而言，婚後都會發生一些變化，那我就來好好探究一下吧，究竟有什麼地方不同。
一個人的一一: 他的劇不應去「理解」，而應去「感受」
雙子其實是很注重社交禮儀的，但當他討厭你的時候，他才懶得管你的感受，與人交往通常雙子是很注重整體的氛圍，但他討厭你就會故意表現出討厭你的樣子，還會揪大家一起來欺負你。 2020年以來，全球飽受疫情威脅，接連而來的資源匱乏、戰爭、原物料價格上漲等等，不斷的測試我們的耐受力。 2023年，全新的挑戰即將展開，風水可以幫助我們找到自我的定位，度過各種精神上、感情上、事業上和健康上的危機和難關。 一對放下「老公」、「老婆」世俗標準的夫妻，深信婚姻不是兩個人的結合，而是兩個人的共存。 他們平常會使用各自的房間，偶爾還會獨自去旅行，雖然與一般婚姻的想像不同，卻正是兩人想要的生活方式。
他從不知道小燕愛他有多深，對愛情與情慾的態度模糊不清，迷失在都市複雜的情慾洪流中。 NJ 重遇初戀情人阿瑞（柯素雲飾）後，大家才發現原來自己還是深愛對方，當初因為沒有說出口的衝突（理想和金錢）而分手，在 NJ 日本出差之旅，希望跟阿瑞解放抱憾終生的感覺，無奈雙方已有家庭所拉扯，最後不歡而散。 洋洋認為要看得到的才能知道事實，但楊導演告訴我們，這樣還不足夠。
一個人的一一: 非常林奕華《一個人的一一》14 Variations on the Theme of Yi Yi
此外，這更是「前台」與「後台」、「半成品」與「完成品」等多方的平行時空對照。 一個人的一一 【4】過去的「排練影像」總是以彩排過程的揭露來現身，然而映畫版讓觀眾意識到我們還只是看到了舞台劇這個「一半」，並提供了關照作品生命及其生產過程的「另一半」後設觀照。 影像導演袁錦倫與林奕華根據舞台版再創作，超越現場所見，透過影像創作重新勾劃什麼是劇場。 兩位台灣演員於年初飛到香港隔離結束後，直接走進清空的非常林奕華工作室進行排練及預演拍攝，讓同一個文本呈現於不同的空間，成為兩部完全不一樣的變奏曲。 《一一》上映時適逢全球化議題的高漲，江凌青已在其重要論文【3】前瞻性地闡述了電影中的多重科技媒介如何與台灣新電影的寫實主義美學拉開距離，並開展出人與當代城市景觀的共存。
但導演透過洋洋來說，也別把事情想的那麼複雜，他就只是有想表達的東西，這邊在洋洋跟婆婆說的話中有更詳細的解釋。 又例如，婷婷在跟胖子講莉莉的事情時，走過的路人以為他們是情侶，然後這個女生好兇喔。 或婷婷認為胖子又不胖，為什麼綽號會叫胖子（原因是姓龐）。 最近則是因為楊德昌導演逝世10周年，導演的多部作品都有重新上映，包括《海灘的一天》、《青梅竹馬》、《恐怖份子》，而《一一》則是傳影互動總經理跟日本片商洽談台灣版權，等待4年後才成功簽約，是首次在台灣院線上映。
一個人的一一: 一一获奖记录
婚礼，意味着又一个家庭的诞生；婴儿，让你想到了生命；然后婆婆的昏迷带来死亡的威胁。 这些设置提醒了观者几个生命中不能逃避的问题——家庭、生命和死亡。 一個人的一一 而且，影片内存在着的都是些典型人物，没有一个特立独行，他们所遇到的也是一些平常不过的事。 有一个很疼她的爸爸，一个老被女生欺负的弟弟，一个有气质的婆婆。 婷婷跟隔壁家的莉莉是朋友，她喜欢她的男朋友胖子。 这些她都不敢跟别人说，可是堵在心里很难受，于是她就跟婆婆说。
- 里面有人到中年要回望前半生作价值重估的父母、初尝爱情的青涩姐姐还有未谙世事问题天天都多的小儿。
- 一個人的遠行，走向自然，不是為了自我的逃遁，而是尋求一個最好的生活方式──對於身心靈。
- 科学的价值在于，一方面能够提供更多的工具与方法使得人类对问题有更深的了解；但另一方面，科学的发展与社会的进步、人类智慧的演化发展是不同步的，即客观存在与主观能动性永远存在差距。
- 洋洋的「即將成長」與「即將衰老」，印證了劇場作為古老的藝術展演場域，面對電影時可能也會覺得自己老了；然而電影看到電視和網路誕生，可能也會有同感。
- 這個主軸貫穿整部電影，利用洋洋的童言童語來導出，人們只看的到前方的事物，看不到身後的事物，譬喻人們都只看見事情的一個面而已。
这甚至是他们分手的直接原因，也是胖子最后杀人的原因。 简南俊对婷婷生活的忽视，正好也为此做了最佳的注释和证明。 第一種較為直覺的解讀是，莉莉討厭母親跟老師發生關係這件事，應該是在跟胖子對話的過程中，有意教唆或胖子自己主動去刺殺老師。 NJ、阿瑞這條線是在講這件事，阿瑞不知道 NJ 為什麼要離開她，用自己的角度去看事情與解讀 NJ 的行為，覺得很受傷，NJ 也用自己的角度在看事情。 我的华语十佳电影之一，小孩子还是等老了再看吧 说实话，要谈论这部电影，很难。 洋洋的行为被老师嘲笑，被家人当做小孩子的机灵古怪。
一個人的一一: 一一剧情简介
十四天的時間結構，是《一個人的一一》能否成立的主要理由（raison d’etre），卻也給了「洋洋」繼續注視著網路上虛構的自我的方便說詞。 《一一》尾段有段關於「後腦杓相片」的對話，台灣楊德昌導演把煩瑣都市的另一面告訴觀眾。 一個人的一一 楊導演以一個平凡的家庭作例子，把無數個簡單構成複雜的都市人脈。 通過電影角色的人際關係，觀眾可以窺見現代社會背後的複雜，但其實一切也可以是簡單的，正如「NJ 明白為何拍後腦杓後說：『原來是這樣！』」那樣簡單。 《一一》是千禧年作品，楊導演在2007年仙遊，他從作品裡點出的景象，每天仍繼續在不同城市中上演。
主要作品包括《湖濱散記》、《種子的信仰》、《野果》、《緬因森林》、《河上一周》、《一個人的遠行》、《在荒野中航行》等等。 梭羅因患肺病死於他的家鄉康科德，並被葬於馬薩諸賽州康科德城的斯利培山谷公墓（Sleepy Hollow Cemetery）。 會壓抑情緒波動讓你有點看不出來的魔羯，就算討厭一個人也不會有很強烈的表現，遇到你他還是會露出微微的笑容，讓你有如沐春風的感覺，因為他們的求生之道就是裝好人。
一個人的一一: 電影想表達什麼？
蘇美爾教相信神祇造生凡人是為了替祂們承擔管理世界的重擔，使神祇得以盡情享受，而凡人就要勞苦工作，因此蘇美爾教認為人生的意義就僅僅只是成為神祇的工具。 一個人的一一 科学及科学哲学界的许多人认为科学可以与生命意义有关的话题提供相关的背景以及一套必要的规范。 在他们看来，科学可以从正面心理學到恐懼管理理論对多个与之有关的问题提供广泛的见解。 科学希望通过对诸如大爆炸、生命起源、演化等与生命和現實直接相关的问题进行研究，并对意义和幸福的主观经验相关的客观因素进行研究以推动生命的意义这一概念的了解。 4、此謂「半成品」並非指影像版中的表演未發展完全；反倒是已經高度排練、接近完成的狀態，只是未有完整舞台美學效果——如燈光、服裝、舞台設計、舞台尺度的加入，而謂之「半成品」。
一個人的一一: 生活與休閒
走入劇場，欣賞這麼一部精緻度高的音樂劇，在歡樂、深沉、求而不得、皆大歡喜的情緒裡反覆拉扯，彷彿目睹那一個時代的滿目繁華，迷失在既瘋狂又沒有禁忌的愛戀中。 只是，仿佛迫不及待地想得到觀眾的回應，「觀眾須知」的聲音尚未完全從觀眾席的音場消逝，演員就說出了「王力宏」，許多觀眾也仿若直覺反應，或者因為太無聊而把握機會地哄然笑開⋯⋯，我終究還是失望了。 從他後來跟 NJ 的對話「老婆懷孕很久，他偶爾也要服務一下前女友」，他去找阿雲時兩人應該有發生關係，阿雲才會用這點去滿月酒上嗆聲（認為自己還有機會、阿弟還是愛著她）。
一個人的一一: 一個人的一一
洋洋的「即將成長」與「即將衰老」，印證了劇場作為古老的藝術展演場域，面對電影時可能也會覺得自己老了；然而電影看到電視和網路誕生，可能也會有同感。 舞台化與影像化讓當年的洋洋「延展了三倍的壽命」，卻無法保證它未來的生長。 「主體性焦慮」當然也是藝術作品的雋永命題；但《一一》人物們無法自處的焦慮，來到千禧年以後需要面對的主體問題，恐怕連福柯再世都會感到頭痛。 更別說，2020年以後的後疫情時代，在各種封閉、隔離氛圍的全球性經驗中，由國家、政府、區域、機構到個人的種族、國籍等因素，都再一次深刻感受到定位與主體的穩定性或流動性。 再說，AI替代人類的辯知能力，也是當代媒介中有關人類主體危機的重要命題。
一個人的一一: 生命的意義
《一一》是楊德昌拿下坎城影展最佳導演之作，故事描述8歲的男孩洋洋，來自台北一個中產家庭，他的父親是電腦公司總經理，在面臨公司業務不順、長輩長照，但在這時他又與舊情人重逢。 故事裡一直有洋洋從旁觀察這一切的視角，「我們都只看見事情的一半，看不見另一半」成為劇中的經典台詞。 其實，獨處是個很美好的詞，只是我們沒有發現它的美而已。
就宏觀的角度來看是很幸福，但在微觀的日常中，我始終沒辦法做自己想做的事，就這樣一天度過一天。 在結婚初期，早早就起床的老婆覺得一個人很無聊，曾向我表達不滿，要我早睡早起。 基於必須配合老婆的義務感，我曾躺在床上徹夜未眠，週末早上也硬逼自己起床，整個人以病懨懨的狀態撐過上午。 伊斯蘭教認為天地萬物都是由真主所造創的，而凡人的生命都是源於真主。
一個人的一一: 一個人的一一的剧目图片 · · · · · ·
虽然如此，许多物理学家还是推测过在这个时间点之前发生过的事情以及宇宙是如何形成的。 有些物理学家认为大爆炸的发生是出于机缘巧合，当人择原理放入考虑范围时也就暗示着平行宇宙存在的可能性。 在關於宇宙的終極命運的爭論中，大擠壓論曾經佔據主流地位，但在科學家發現目前宇宙加速膨漲這個現象後，大擠壓論逐漸失去優勢，目前在此一爭論中，以大撕裂論佔上風，不過熱寂論亦受到不少科學研究者的認同。
但其他人絕對不會發現，只有你知道，所以就算你去跟別人訴苦，我好像被那個巨蟹討厭了，其他人也會說你想太多了啦，他不會這樣對你的啦，他對我們大家都很好，我看他也沒對你怎樣。 一個人的一一 這會讓你有一種我是不是進入平行時空的感覺，要花很久的時間才能確定，我真的被他討厭了。 他之所以要練習閉氣，大概是那種不想輸給喜歡的女生的那種心情，會覺得他這時是有喜歡上小老婆的。 這部有蠻多地方都有在顛覆傳統對女性既定形象的描寫：為什麼只有男性能劈腿？ 導演是基於真實的呈現社會（就是這些社會現象早已存在，只是大家不去談論，不在電影中呈現），而非單純就是為了不一樣才去這樣呈現。
『戲劇男神』劉以豪演而優則歌，首發單曲選擇重新詮釋他所主演的電影《比悲傷更悲傷的事》主題曲〈有一種悲傷〉，以劇中「K」觀點唱出屬於自己的味道。 本歌單不只集結他過往主演的影視作品的歌曲，也同時收錄他過往曾經獻聲之歌曲。 你錯了，他時不時還是會回去看一下你的動態，看一下你有沒有過得很慘、天道有沒有輪迴到你身上之類的。 一個人的一一 某個射手朋友就因為被渣男劈腿而分手，前一陣子這位朋友就做了一張這個劈腿對象的發胖後跟發胖前的對比圖，然後傳給自己的閨蜜一起嘲笑。 但他會在網路上發不具名的發洩文，可能寫著說你看我能忍到何時，事情講得不明不白，但就是希望讓討厭的你看到，自己來找他道歉。 遇到困難也不會對討厭的人求助，寧可自己多花點時間去學，並且這個避開有時候滿明顯的，他會說就先不要這樣比較好，那他一直避開誰那就是他在討厭誰。